27.2.07

Αρχοντικό "ΧΑΜΚΩ"



Τον Φεβρουάριο 2007 ξεκίνησε τη λειτουργία του ένας παραδοσιακός ξενώνας στο κέντρο της Κόνιτσας του Ν. Ιωαννίνων. Πρόκειται για ανακατασκευή ενός παλιού αρχοντικού το οποίο διαθέτει ένα μεγάλο δίχωρο 100 τμ περίπου, με 2 τζάκια, τραπεζαρία, κρεβατοκάμαρα, καθιστικό και υδρομασάζ-σάουνα, ένα μεσαίο δίχωρο με κρεβατοκάμαρα, καθιστικό και υδρομασάζ-σάουνα και ένα μικρό αυτοεξυπηρετούμενο με τζάκι και σοφίτα το οποίο μπορεί να φιλοξενήσει 4 άτομα.





Υπάρχει χώρος για πρωινό και ποτό με τζάκι και γραφείο με Η/Υ και internet , καθώς επίσης και μεγάλη αυλή με φοβερή θέα την Τύμφη, ψησταριά και τραπεζάκια για καφέ και ξεκούραση.

Πηγή: No Limits

Ο κύβος του Ντουμπάϊ



Ο κύβος του Ντουμπάϊ πρόκειται για ένα από τα πιο φιλόδοξα project στο τομέα του real estate στον κόσμο.



Θα βρίσκεται στο χώρο του Dubai Sport City το οποίο καταλαμβάνει 50 εκατομμύρια τετραγωνικά πόδια και θα περιλαμβάνει χώρο πολλαπλών εκδηλώσεων 10000 θέσεων, στάδιο cricket 30000 θέσεων, στάδιο 60,000 θέσεων και στάδιο του hockey 10000 θέσεων. Στο συγκρότημα θα υπάρχει γήπεδο του γκόλφ (18 οπών) σχεδιασμένο από τον Ernie Els, Ακαδημία ποδοσφαίρου της Manchester United (Manchester United Soccer School) και την Ακαδημία Τέννις David Lloyd (David Lloyd Tennis Academy).



Ο κύβος πρόκειται για συγκρότημα πολυτελών επιπλωμένων διαμερισμάτων τύπου ξενοδοχείου 5 αστέρων το οποίο θα διαθέτει studio και διαμερίσματα 1 και 2 υπνοδωματίων.

Τα διαμερίσματα θα περιλαμβάνουν:
1.Πλήρη εντοιχισμένη κουζίνα με όλες τις ηλεκτρικές συσκευές και φούρνο μικροκυμάτων
2.Πρόσβαση σε υψηλής ταχύτητας Internet
3.Σύστημα Home Theatre με LCD οθόνη και πολυκάναλη δορυφορική κεραία
4.Τηλέφωνο IDD με voice mail
5.Χρηματοκιβώτιο

Το κτίριο θα διαθέτει:
1.Κεντρικό χώρο υποδοχής, καφετέρια και εστιατόριο
2.Κήπο, χώρο αναψυχής με πισίνα, εξωτερικά Jaccuzies, μπαρ ευεξίας και αθλητικό κέντρο
3.Επιχειρηματικό κέντρο με την τελευταία λέξη της μόδας σε παρεχόμενες υπηρεσίες και χώρους συνεδριάσεων
4.Βιβλιοπωλείο και πωλητήριο έντυπου τύπου

Επίσης στις υπηρεσίες του συγκροτήματος περιλαμβάνονται:
1. 24ωρη reception
2. 24ωρη φύλαξη παιδιών
3. 24ωρη ασφάλεια
4. 24ωρη θέση parking για τους ιδιοκτήτες
5. Υπηρεσία δωματίου
6. Πλυντήρια και στεγνωτήρια ρούχων
7. Παροχή πρωϊνού
8. Μεταφορά αεροδρομίου
9. Υπηρεσία αφύπνισης
10.Ενοικίαση αυτοκινήτου και λιμουζίνας
11.Ενοικίαση κινητού τηλεφώνου
12.Υπηρεσία συντήρησης υποδημάτων
13.Ημερήσια παροχή εφημερίδων
14.Ασύρματη πρόσβαση στο Internet σε όλους τους δημόσιους χώρους

26.2.07

Σβύστε τα "χνάρια" του άνθρακά σας... Carbon Footprint



Το "χνάρι" άνθρακα (Carbon Footprint) είναι μια μονάδα μέτρησης (σε μονάδες διοξειδίου του άνθρακα) της επίδρασης που έχει η ανθρώπινη δραστηριότητα στο περιβάλλον σε σχέση με την παραγωγή αερίων που επηρρεάζουν το φαινόμενο του θερμοκηπίου.

Ορίζεται από το άθροισμα του πρωτογενούς και του δευτερογενούς "χναριού".

1. Το πρωτογενές χνάρι είναι οι απευθείας εκπομπές CO2 από την καύση υλών που χρησιμοποιούνται για οικιακή χρήση αλλά και για τις μεταφορές (π.χ. αυτοκίνητα και αεροπλάνα).
2. Το δευτερογενές χνάρι είναι οι πλάγιες εκπομπές CO2 σε ολόκληρο τον κύκλο ζωής των προϊόντων που χρησιμοποιούμε στην καθημερινότητά μας.

Τρόποι για να μειώσετε το πρωτογενές χνάρι
1. Διακοπές
Μην πετάτε με το αεροπλάνο

2. Ηλεκτρισμός
Χρησιμοποιείστε εναλλακτικές μορφές ενέργειας

3. Θέρμανση
Προσπαθήστε να χρησιμοποιήσετε ζεστό νερό από τον ηλιακό θερμοσίφωνα - αυτό μπορεί να μειώσει το λογαριασμό σας μέχρι και 70% το χρόνο.

4. Μετακίνηση
Χρησιμοποιήστε τα Μέσα Μαζικής Μεταφοράς. Μάθετε για τα μέσα συγκοινωνίας της περιοχής που μένετε και χρησιμοποιήστε τα όσο το δυνατό περισσότερο.

5. Μοιραστείτε το αυτοκίνητο
Μοιραστείτε τη μετακίνηση στην εργασία σας με κάποιο/ους συναδέλφους.

Τρόποι για να μειώσετε το δευτερογενές χνάρι

Όταν αγοράζετε προϊόντα ελέγξτε τη χώρα που παρασκευάστηκαν και τις διαδικασίες που χρησιμοποιήθηκαν για την παρασκευή τους. Προϊόντα που έχουν μεγάλες εκπομπές διοξειδίου του άνθρακα κατά την κατασκευή τους ή τη διανομή τους πρέπει να αποφεύγονται. Προϊόντα όπως:

1. Εμφυαλωμένο νερό
Το νερό της βρύσης είναι ασφαλές προς πόση στις περισσότερες χώρες της Ευρώπης και της Β. Αμερικής. Ωστόσο οι περισσότεροι επιμένουν στην αγορά εμφυαλωμένου νερού. Φανταστείτε, αν προέρχεται από κάποια χώρα της Β. Ευρώπης, πόσο διοξείδιο του άνθρακα αποβάλλεται στο περιβάλλον για το ταξίδι του μπουκαλιού αυτού χωρίς να λαμβάνεται υπόψη το διοξείδιο άνθρακα για την κατασκευή ή την ανακύκλωσή του.

2. Φαγητό και ποτό από χώρες μακρινές

Όταν πηγαίνετε στην υπεραγορά (supermarket), κοιτάξτε τη χώρα προέλευσης του προϊόντος. Δεν είναι απαραίτητο να αγοράσετε κρέας από την Αργεντινή!!!

Σκεφτείτε καλύτερα όταν θέλετε να αογράσετε ένα μπουκάλι κρασί από την Καλιφόρνια - μπορείτε να βρείτε τοπικό οίνο που έχει ταξιδέψει λιγότερα μίλια απ' ότι το Καλιφορνέζικο.

Καλύτερο είναι να μεγαλώνετε τα δικά σας φρούτα και λαχανικά στον κήπο σας. Αν φυτέψετε μια μηλιά στον κήπο σας όχι μόνο θα είναι μηδενικού χναριού άνθρακα αλλά θα απορροφά το διοξείδο του άνθρακα της ατμόσφαιρας.

3. Κατανάλωση κρέατος
Μειώστε την κατανάλωση κρέατος, κυρίως του κόκκινου.

4. Ρούχα από μακρινές χώρες
Ελέγξτε τις ταμπέλες των ρούχων που αγοράζετε. Αν προέρχονται από χώρες 1000 μίλια μακρυά, συνεχίστε το ψάξιμο!

5. "Υπερ"Συσκευασμένα προϊόντα
Αποφεύγετε προϊόντα ή υπηρεσίες που έχουν υπερβολικές συσκευασίες.

Πηγή: carbon footprint φωτο από NASA

Fly me to the moon... Ταξίδια στο διάστημα με τη Virgin



Ο ιδιοκτήτης της Virgin Group, Sir Richard Branson δημιούργησε την Virgin Galactic που στόχο έχει την πραγματοποίηση διαστημικών ταξιδιών. Η Virgin Galactic θα διαθέτει το δικό της στόλο από διαστημόπλοια, τα οποία βρίσκονται στο στάδιο κατασκευής βασιζόμενα στο πρότυπο του SpaceShipOne.

Το ταξίδι ξεκινά από τη στιγμή που θα κάνετε την κράτησή σας για να είστε ένας από τους πρώτους διαστημικούς ταξιδιώτες. Η Virgin Galactic θα σας κρατά ενήμερους για τις εξελίξεις στην κατασκευή του διαστημικού στόλου της αλλά και θα σας ζητά να συμμετάσχετε σε διαφημιστικές καμπάνιες αλλά και σε δοκιμές του προτύπου μέχρι τη στιγμή που θα πραγματοποιήσετε το ονειρικό σας ταξίδι.



Το ταξίδι σας ξεκινά από τον διαστημικό σταθμό (ένας από αυτούς θα είναι στη Σουηδία) όπου η κάψουλά σας θα είναι συνδεδεμένη με το κυρίως διαστημόπλοιο (jet carrier). Θα φτάσετε σε ύψος 50000 πόδια και με ταχύτητα 4 φορές την ταχύτητα του φωτός όπου και θα ελευθερωθεί η κάψουλά σας από το κυρίως διαστημόπλοιο. Η θέα μοναδική όπως την έχουν αποθανατήσει χιλιάδες φορές δορυφόροι και αστροναύτες από τον Διεθνή Διαστημικό σταθμό.

Είστε έτοιμοι; Εμπρός πάμε!!!

23.2.07

Ice Hotel Canada



Από τις 5 Ιανουαρίου έως την 1 Απριλίου 2007 λειτουργεί στο Κεμπέκ του Καναδά το Ice Hotel (Παγωμένο Ξενοδοχείο) το οποίο όπως καταλαβαίνετε είναι φτιαγμένο από πάγο και χιόνι.

Υπάρχουν διάφορα πακέτα διαμονής για όλα τα βαλάντια ενώ το ξενοδοχείο παρέχει δραστηριότητες για τους επισκέπτες του όπως ψάρεμα στους πάγους, πτήση με ελικόπτερο πάνω από την πόλη του Κεμπέκ, βόλτες με έλκυθρα και snowmobile, τοξοβολία, διαμονή στην ύπαιθρο και σε καταφύγια της περιοχής.



Για αυτούς που θέλουν να πάρουν την κρυάδα του γάμου "ομοιοπαθητικά", το Ice Hotel διαθέτει εκκλησία όπου μπορείτε να τελέσετε το μυστήριο της προτίμησής σας. Για το πως θα φτάσετε στο ξενοδοχείο αλλά και για τις κρατήσεις σας, επιλέξτε τον παραπάνω δεσμό.

Πηγή: (info + foto) Ice Hotel Canada

4η ετήσια έκθεση THAW



Ο Σύνδεσμος Σχεδιαστών Βιομηχανικού Σχεδίου του Έντμοντον(Industrial Designers of Edmonton Association) καλεί όσους ενδιαφέρονται να συμμετάσχουν στην 4η ετήσια έκθεση THAW - μια από τις πιο επιτυχημένες εκθέσεις του Δυτικού Καναδά - όπου θα συναντηθούν δημιουργοί από τον Καναδά και όλο τον κόσμο.

Η καταληκτική ημερομηνία είναι η 28/02/2007. Οι σχεδιαστές καλούνται να καταθέσουν τα σχέδιά τους και τις προτάσεις τους για τον οικιακό εξοπλισμό αλλά και για τις τοπικές κοινότητες λαμβάνοντας υπόψη τις επιπτώσεις του "τέλους του μαύρου χρυσού" στον πολιτισμό, τις βιομηχανίες και τον τρόπο ζωής. Οι σχεδιαστές παρακαλούνται να μη στείλουν ασαφή προσεγγίσεις όπως διαδικασίες, κοινωνικές επιπτώσεις, πληροφορίες υλικών, και σχετικές έρευνες.

Πηγή: IDEA

Η easyCruise στην Ελλάδα...



Η γνωστή εταιρεία easyCruise του ομίλου easyGroup της οποίας ιδιοκτήτης είναι ο Κύπριος επιχειρηματίας Στέλιος Χατζηιωάννου ξεκινά από το Μάϊο 2007 τη δραστηριότητά της στα νησιά των Κυκλάδων.

Ύστερα από την επιτυχημένη πορεία της εταιρείας από τον Μάϊο του 2005 στις φτηνές κρουαζιέρες στην Ιταλική και Γαλλική Ριβιέρα, στην Καραϊβική, και από τον Αύγουστο 2006 στα κανάλια της Ολλανδίας και του Βελγίου συνεχίζει με τη δημιουργία φτηνών προορισμών για τα νησιά του Αιγαίου.

Στόχος του ιδρυτή της εταιρείας, Στέλιου Χατζηιωάννου, ήταν να δημιουργήσει έναν εντελώς νέο τρόπο θαλάσσιων διακοπών για νέους, ανεξάρτητους ανθρώπους που θέλουν να ταξιδέψουν σε συναρπαστικούς προορισμούς σε όλο τον κόσμο, χωρίς να ξοδέψουν μια περιουσία.

Οι προορισμοί για το φετινό καλοκαίρι περιλαμβάνουν κρουαζιέρες 3, 4, 7, 10, 14 ημερών και καλύπτει νησιά του Αργοσαρωνικού (Πόρο και Σπέτσες) και των Κυκλάδων όπως Μύκονο, Σίφνο, Πάρο, Μήλο, Ίο, Αμοργό, Φολέγανδρο, Σέριφο και Νάξο.

Το πλοίο easyCruiseOne θα πραγματοποιεί τις κρουαζιέρες στα νησιά του Αιγαίου.

Πηγή: easyCruise και φωτο από www.milos-island.gr

20.2.07

Για τους φανατικούς των manga



Στο Παρίσι την Κυριακή 4 Μαρτίου 2007 πραγματοποιείται η Έκθεση manga στο κέντρο Champerret. Η έκθεση καλύπτει έκταση 6000 τμ και περιλαμβάνει εκτός από τα εκθετήρια πωλητών και συλλεκτών manga περιοδικών, stand ηλεκτρονικών παιχνιδιών και χώρους προβολής ταινιών. Στις εκδηλώσεις περιλαμβάνονται επιδείξεις πολεμικών τεχνών αλλά και karaoke για όσους διαθέτουν "λαρύγγι". Στο site της έκθεσης θα βρείτε πληροφορίες για το πως θα πάτε στον εκθεσιακό χώρο Champerret. Η τιμή του εισιτηρίου ανέρχεται στα 6,50€ αν το αγοράσετε από τα σημεία πώλησης, το internet και από τα καταστήματα των χορηγών ενώ στο πωλητήριο της έκθεσης η τιμή είναι 7,50€.


Πηγή:ParisManga

Ο φάρος του Παρισιού



Στο Παρίσι γίνεται το εξής παράδοξο. Σε μια από τις κεντρικότερες περιοχές της πόλης του Φωτός θα συνυπάρχουν η μοντέρνα αρχιτεκτονική της αψίδας La Défense, η μεταπολεμική στην δυτική εμπορική συνοικία και αυτή του ιστορικού κέντρου της πόλης. Σε όλο αυτό το σύμπλεγμα διαφορετικότητας και αρχιτεκτονικής πολυποικιλότητας που διαθέτει μεγάλους υπαίθριους χώρους και μεγάλα συγκροτήματα θα ενταχθεί και ο φάρος "Phare". Πρόκειται για έναν ουρανοξύστη ύψους 300 μέτρων και 175000 τετραγωνικών μέτρων που σχεδιάστηκε από το διάσημο αρχιτέκτονα Thom Mayne και το γραφείο του Morphosis. Ο Φάρος θα "κοιτάζει" τη μεγάλη αψίδα του 20ου αιώνα La Défense και την τσιμεντένια καμπύλη οροφή του Pier Luigi Nervi του κέντρου CNIT. Όταν θα ολοκληρωθεί το 2012 θα είναι το ψηλότερο κτίριο της Ευρώπης και θα είναι μια απάντηση στα "μεγαθήρια" της Ασιατικής Ηπείρου.

Ο σχεδιασμός του ουρανοξύστη πρωτοποριακός. Η εντύπωση που θα δίνεται είναι αυτό της "αφαίρεσης" του γυάλινου "φορέματος" από μια "γυναίκα" η οποία θα αποκαλύπτει τα "πόδιας" της που θα είναι τρεις γιγάντιοι μεταλλικοί δοκοί κάτω από τους οποίους θα μετακινούνται πεζοί και τρένα. Τεράστιοι ανελκυστήρες θα μεταφέρουν σε ύψος 10όροφης πολυκατοικίας τους εργαζόμενους και τους επισκέπτες στο lobby του ουρανοξύστη το οποίο θα διαθέτει εστιατόρια και καφετέριες. Το κτίριο θα διαθέτει παραγωγική μονάδα ηλεκτρικής ενέργειας ενώ οι γυάλινες επιφάνειες θα είναι έτσι σχεδιασμένες ώστε να προστατεύουν από το κρύο και την έντονη ηλιοφάνεια. Από την άλλη θα μπορούν να παρέχουν εξαιρετική "θέα" των μνημείων του Παρισιού.

15.2.07

Ανδρέας Βαρώτσος... Ο "δρομέας" του βιομηχανικού σχεδίου

Έγινε γνωστός με το γυάλινο γλυπτό του "Δρομέα" που κοσμούσε την κυκλική τότε Πλατεία Ομονοίας και το οποίο μεταφέρθηκε έπειτα, μπροστά από το Hilton στην Οδό Βασ. Σοφίας. Πρόκειται για τον Ανδρέα Βαρώτσο που αν και έχει μια μακρά πορεία στο βιομηχανικό σχέδιο και στην εικαστική ζωή της χώρας, οι περισσότεροι Έλληνες τον έμαθαν μόλις το 2004 μιας και ήταν ο κύριος εμπνευστής της δάδας που μετέφερε την Ολυμπιακή φλόγα.



Αφού έσβησαν τα φώτα της δημοσιότητας των "Ολυμπιακών Αγώνων" ο ίδιος επέστρεψε στο σχεδιασμό της καθημερινότητάς μας (έπιπλα, ηλεκτρικές συσκευές, ιατρικά μηχανήματα, ακόμη και περίπτερα). Ο ίδιος διδάσκει στη σχολή ΑΚΤΟ ενώ στις τρέχουσες συνεργασίες του συγκαταλέγεται ο οίκος ΒΑΡΑΓΚΗ για τον οποίο σχεδίασε μια σειρά επίπλων με το άνοιγμα του προαναφερόμενου οίκου στο μοντέρνο έπιπλο με το brand ΒΑΡΑΓΚΗΣ Schemata.





Τα ονόματα στις δημιουργίες του είναι εμπνευσμένα από την Ελλάδα, "Aetos" (βλ. φωτο καρέκλα), "Omega", "Icarus" (βλ. φωτο τραπέζι) και "Dias" ενώ τα σχόλια από τα έντυπα για το μοντέρνο έπιπλο είναι κολακευτικά. Εμείς ευχόμαστε ο ίδιος να αποτελέσει παράδειγμα και παράδοση για το βιομηχανικό σχέδιο στην Ελλάδα.

14.2.07

Margaux Lange - Η Barbie κόσμημα

Το πάθος της Margaux Lange για τις κούκλες Barbie την οδήγησε στα άκρα... Μετέτρεψε την παιδική ανεμελιά και φαντασία σε κόσμημα. Ναι, όπως το διαβάζεται, και αν επισκεφτείτε και το site της ή ακόμα και το blog της θα δείτε ότι κάνει τα απίστευτα και φυσικά με τις ανάλογες οικονομικές απολαβές.

Τα Barbo-κοσμήματα έχουν γίνει μόδα στις ΗΠΑ και όχι μόνο, αφού αρκετοί σχεδιαστές μόδας συμπεριέλαβαν στα accessories των show τους, κοσμήματα της Margaux Lange. Τα χέρια της barbie έγιναν καφίτσες, τα χείλη της βραχιόλια, το στήθος περιδέραιο, ενώ το πρόσωπο του john john έγινε ωραιότατο δαχτυλιδάκι.

Στον ιστοχώρο της καλλιτέχνιδας θα βρείτε όλες τις απαραίτητες πληροφορίες για τα κοσμήματα αυτά. Άντε τώρα και κοσμήματα από τις κούκλες της Cindy και του Saki Rouva. :-)

Lets talk about EROS



Από τις 8 Οκτωβρίου 2006 έως τις 18 Φεβρουαρίου 2007 το ίδρυμα Beyeler στο καντόνι Basel-Stadt της Ελβετίας, πραγματοποιεί έκθεση αφιερωμένη σε όλες της μορφές και τις εκφάνσεις της αγάπης και του έρωτα, του πάθους και του πόθου, της έξαψης και της επιθυμίας και πως αυτές αποδίδονται στην τέχνη. Η έκθεση επικεντρώνεται σε έργα καλλιτεχνών των οποίων το κίνητρο ήταν ο έρωτας πίσω από κάθε δημιουργική δραστηριότητα.

Ύστερα από την πρώτη επιτυχημένη έκθεση με "ερωτικά" έργα των πρωτοπόρων του μοντερνισμού (Auguste Rodin και Pablo Picasso), η δεύτερη, "Eros in Modern Art", θα περιλαμβάνει περισσότερα από 200 έργα. Ποικίλες προσεγγίσεις στην ερωτική τέχνη από την πρώιμη μοντέρνα περίοδο μέχρι τον 20ο αιώνα περιλαμβάνονται σε αυτή την έκθεση.

Ο ερωτισμός σε αυτά τα έργα κυμαίνεται από την προκλητικότητα και το αισθησιακό στο ακραίο και το τολμηρό. Άξιες προσοχής είναι οι μετα-Σουρεαλιστικές εγκαταστάσεις της Rebecca Horn. Κάθε μέσο που επιστρατεύεται στην μοντέρνα τέχνη έχει την παρουσία του σε αυτή την έκθεση: ζωγραφική, γλυπτική, video και φωτογραφία κλπ.

Όσοι δεν έχουμε την ευκαιρία να δούμε την έκθεση αυτή μπορούμε να προμηθευτούμε τον κατάλογο της έκθεσης από το art shop του ιδρύματος.

Πηγή: Fondation Beyeler

13.2.07

Η αποκριά στην Κοζάνη ... είναι γλέντι και φωτιά!



Η δημοτική επιχείρηση πολιτισμού – αθλητισμού και κοινωνικής πολιτικής κοζάνης διοργανώνει κατά τη διάρκεια Ιανουαρίου – Φεβρουαρίου τις εκδηλώσεις της Αποκριάς. Ένα πατροπαράδοτο και αυθεντικό έθιμο της περιοχής μας που ζει και τρέφεται από το μεράκι και την αγάπη των Κοζανιτών. Ιδιαίτερο χαρακτηριστικό της Κοζανίτικης αποκριάς είναι οι Φανοί (φωτιές που ανάβουν σε γειτονιές της πόλης) και η ενεργή συμμετοχή των κατοίκων που ετοιμάζουν το γλέντι του Φανού, χορεύουν υπό τους ήχους των χάλκινων πνευστών και τραγουδούν τα «Ξιανέντραπα» αλλά και τραγούδια κλέφτικα, της αγάπης και της ξενιτιάς. Οι εκδηλώσεις ξεικούν την Τσικνοπέμπτη 8 Φεβρουαρίου και κορυφώνονται την Κυριακή της Μεγάλης Αποκριάς 18 Φεβρουαρίου 2007, με την μεγαλειώδη παρέλαση αρμάτων και ομάδων μεταμφιεσμένων και με το άναμμα των 12 φανών το βράδυ της ίδιας μέρας.

The municipal enterprise for culture-sports and social policy of kozani is organizing the carnival events during the January-february period. This is a traditional and original custom of our region, fueled by the enthusiasm and love of the people of kozani. The main feature of the carnival is spontaneous participation and improvisation acts by the residents of kozani; this participation increases every year, with young people not only participating, but starring. A particular feature of the kozani carnival are the Fanoi (bonfires lit in city districts) and the active participation of residents, who prepare the fanos feast, dance to brass instruments and sing the “Xianedrapa” and kleftika songs about love and foreign lands The events begin on Tsiknopempti (mardi gras), February 8 and culminate on major carnival Sunday, February 18, with the great parade of floats and teams in disguise and the lighting of the 12 fanoi on the evening of the same day. For twelve days the heart of the city beats to the rhythm of traditional feasts and dances to brass sounds, with plenty of local dishes and wine.

Πηγή: Πολιτιστικός Οδηγός Θεσσαλονίκης & kozani.net

12.2.07

Να μη σε πιάνει μάτι... Τρίτη και 13



Ο "Μαύρος Ορλώφ" επέστρεψε δυναμικά στο κέντρο της δημοσιότητας ύστερα από απουσία μισού αιώνα. Πρόκειται για ένα σπάνιο μαύρο διαμάντι με ιστορία 3 αιώνων και με πολλούς θρύλους και ιστορίες να το περιβάλουν. Το "Μάτι του Βράχμα" όπως είναι αλλιώς γνωστός, ανακαλύφθηκε στην Ινδία στις αρχές του 1800. Όπως αναφέρει ο θρύλος το 195 καρατίων διαμάντι ήταν μέρος (το μάτι) ενός ειδώλου του Βράχμα σε ναό κοντά στο Pondicherry της Ινδίας, από το οποίο αποσπάστηκε βίαια από έναν Ινδουιστή μοναχό. Για το λόγο αυτό αποδίδεται και η "κατάρα" που το περιέβαλε και που σημάδευε κάθε κάτοχό του.

Η πριγκίπισσα Nadia Vyegin-Orlov είχε στην κατοχή της τον "Μαύρο Ορλώφ" στα τέλη του 1800 ωστόσο δεν είναι ξεκάθαρη η σχέση της με την Βασιλική οικογένεια των Ορλώφ. Ο "Μαύρος Ορλώφ" μπορεί να έχει σχέση με το διαμάντι "Ορλώφ", λευκό διαμάντι 189.6 καρατίων που είχε δοθεί από τον πρίγκιπα Grigori Grigorievich Orlov στην Μεγάλη Αικατερίνη. Το "δώρο" αυτό αποσκοπούσε στην "ενδυνάμωση" των σχέσεων τους. Ο πρίγκιπας Ορλώφ είχε οργανώσει την δολοφονία του συζύγου της Μεγάλης Αικατερίνης, Πέτρου ΙΙΙ, για να εξασφαλίσει την άνοδο της Αικατερίνης στο θρόνο. Εγκατελειμμένος από την βασίλισσα, ο Ορλώφ έφυγε από τη Ρωσία και επέστρεψε το 1781 για να πεθάνει, σχιζοφρενής, την επόμενη χρονιά.

Μια λιτή ανακοίνωση του Associated Press στη Ρώμη το Δεκέμβρη του 1947 ανέφερε ότι η πριγκίπισσα Nadia Vyegin-Orlov αυτοκτόνησε πηδώντας από το παράθυρο της κατοικίας της. Η "κατάρα" του μαύρου διαμαντιού επέστρεφε και έδενε τη μοίρα όλων των κατόχων του με βίαιο τρόπο.

Με το "κακό" που περιέβαλε το διαμάντι αποφασίζεται να κοπεί σε τρία μέρη. Το κόψιμο πήρε δύο χρόνια με την ελπίδα να πάψει την κατάρα του διαμαντιού. Η πριγκίπισσα Nadia Vyegin-Orlov, σύζυγος Ιταλού χρυσοχόου, ήταν η δεύτερη κάτοχος του "Μαύρου Ορλώφ" που είχε τραγικό θάνατο. Η πριγκίπισσα Leonila Galitsine-Bariatinsky, σύζυγος αξιωματικού του Βασιλικού Ναυτικού ήταν η πρώτη Ρωσίδα πριγκίπισσα, κάτοχος του "Μαύρου Ορλώφ". Το Νοέμβριο του 1947, ένα μήνα πριν το θάνατο της Nadia Vyegin-Orlov, και η ίδια αυτοκτονεί με την εκπαραθύρωσή της. Η πριγκίπισσα Leonila είχε εγκατασταθεί στη Ρώμη μαζί με την αδερφή της πριγκίπισσα Maria Viktorovna. Πολλοί γαλαζοαίματοι είχαν ξεπουλήσει τα υπάρχοντά τους για να δραπετεύσουν στη Ρώμη κατά τη διάρκεια της Ρωσικής επανάστασης του 1917, όπου ο οίκος Ρωμανώφ είχε ξεκληριστεί. Η πριγκίπισσα Maria είχε κάνει μια ομάδα γαλαζοαίματων Ρώσων με μόνο σκοπό την προώθηση του πολιτισμού και της τέχνης των εξορισμένων αριστοκρατών και την προβολή νέων Ρώσων καλλιτεχνών.

Ο "Μαύρος Ορλώφ" αποκτήθηκε από το έμπορο διαμαντιών, J.W.Paris. Έκανε την εισαγωγή του διαμαντιού στις ΗΠΑ με την ελπίδα να βρει αγοραστή. Τα νέα όμως για τον έμπορο μάλλον ήταν άσχημα καθώς μόλις κατάφερε να πουλήσει τον "Μαύρο Ορλώφ", πήδηξε από το παράθυρο του γραφείου που διατηρούσε σε ένα από τα ψηλότερα κτήρια στην 5η Λεωφόρο, εξαιτίας των "οικονομικών δυσκολιών" που είχαν ανακύψει. Ήταν 7 Απριλίου 1932 και ο πρώτος γνωστός θάνατος στις ΗΠΑ από την "κατάρα" του "Μαύρου Ορλώφ".

Μήπως τελικά οι τρεις αυτοί θάνατοι με τον ίδιο τρόπο αυτοκτονίας δεν είναι μια απλή σύμπτωση;

Είναι το "Κόσμημα Θάνατος" όπως το είχαν αποκαλέσει πολλά ΜΜΕ; Η νεότερη ιστορία ωστόσο, είχε περισσότερα ευχάριστα γεγονότα για εκείνους που το κατείχαν. Αναφέρθηκε ότι στις 13 Μαϊου 1949, ο έμπορος πολύτιμων λίθων Charles S. Winson από τη Νέα Υόρκη αγόρασε τον "Μαύρο Ορλώφ" από "άγνωστο" επιχειρηματία που βρισκόταν σε δύσκολη οικονομική κατάσταση. Με μια εκδήλωση που πραγματοποίησε ο ίδιος την Παρασκευή και 13 ανακοινώνει ότι έσπασε την "κατάρα" του διαμαντιού. Ο Winson πράγματι, είχε ευτυχισμένη και μακρά ζωή. Ο Winson πολύ συχνά δάνειζε το διαμάντι σε φίλους για ιδιωτικές προβολές και εκθέσεις. Το 1969 ο "Μαύρος Ορλώφ" ήταν 67.5 καρατίων και άξιζε 300 χιλιάδες δολλάρια. Την ίδια χρονιά δένεται σε μια καρφίτσα 108 διαμαντιών και αργότερα αποτελεί μέρος ενός περιδέραιου 124 διαμαντιών. Το πλατινένιο διάδημα δημιουργήθηκε από τον Fred Nazz, σχεδιαστή κοσμημάτων του οίκου Cartier.

Ο Winson πούλησε το διαμάντι τη δεκαετία του '80 και αλλάζει χέρια πολλές φορές. Τελικά το 1995, ένας επενδυτής από τις ΗΠΑ αποκτά τον "Μαύρο Ορλώφ" με το ποσό του 1,5 εκατομμυρίου δολλαρίων. Μια δεκαετία αργότερα, ο Διονύσης Πετιμεζάς, έμπορος διαμαντιών από την Pennsylvania αγοράζει αυτό το εξαιρετικής κομψότητας κόσμημα.

9.2.07

Christina-O



Πρόκειται για το μεγαλύτερο ιδιωτικό γιωτ του κόσμου (μήκος 99 μέτρα) ενώ στα δωμάτιά του και τα καταστρώματά του κατέλυσαν διάσημα ονόματα όπως η Marilyn Monroe, η Jackie Kennedy, η Maria Kallas, ο Winston Churchill, ο John Keneddy, ο Frank Sinatra το βασιλικό ζεύγος του Μονακό κ.α.



Είναι το Christina-O, όπου ένα μεγάλο μέρος της ιστορίας του jet set γράφτηκε πάνω σε αυτό το εκπληκτικό σκάφος. Έρωτες, εμπορικές συμφωνίες και συναλλαγές, ξεκούραση και χαλάρωση για τον μύθο Αριστοτέλη Ωνάσση, αυτό ήταν το Christina (αρχικό όνομα του σκάφους). Όταν το αγόρασε δεν ήταν παρά μια φρεγάτα του πολεμικού ναυτικού που τη ρίμαζε η θάλασσα. Η αξία αγοράς του σκάφους 34.000 δολλάρια, ο ίδιος δαπάνησε 4 εκατ. δολλάρια για να το μετατρέψει σε ένα υπερπολυτελές γιωτ. Είναι γνωστά η ψηφιδωτή πισίνα του καταστρώματος (φώτο) που με ένα πάτημα κουμπιού μετατρέπεται σε πίστα χωρού και ελικοδρόμιο, το μπαρ "Άρης" (φώτο) που τα σκαμπό του είναι φτιαγμένα από δέρμα φάλαινας και τα δόντια της, όπως επίσης και το τζάκι που είναι κατασκευασμένο από lapis lazuli (φώτο).







Μετά το χαμό της Χριστίνας, το πλοίο εγκαταλείφθηκε ώσπου ο πλοιοκτήτης Ιωάννης Παπανικολάου, φίλος του Αριστοτέλη, αγόρασε το Christina (1998) και το ανακαίνισε πλήρως (μεταξύ 1999 και 2001). Από τότε και με το όνομα Christina-O πλέει στα νερά της Μεσογείου (από Απρίλιο έως Νοέμβριο) και της Καραιβικής. Διαθέτει 18 δωμάτια που μπορούν να φιλοξενήσουν 36 επιβάτες, χώρο spa, jacuzzi και αθλητικές εγκαταστάσεις, τραπεζαρία, το Aris Bar, παιδότοπο, το music hall "Μαρία Κάλλας", πισίνα και τη σουίτα Ωνάσσης.

Οι τιμές για τη διαμονή σας στο Christina-O κυμαίνονται ανάλογα με τον αριθμό των ατόμων.

Geoffrey Beene - Ο ταπεινός πλην ευρηματικός σχεδιαστής



Τα ρούχα του σχεδιασμένα με τέτοιο τρόπο που αποπνέουν την τελειότητα μέχρι και την τελευταία λεπτομέρεια. Πολλά σχέδια, από τις sport γραμμές μέχρι τις πιο εκλεπτυσμένες, περιέχουν στοιχεία φαντασίας και ευρηματικότητας.

Από τις πανάκριβες συλλογές υψηλής ραπτικής μέχρι τις φτηνότερες (Beene Boutique, Bazaar line) προσφέρει στις πελάτισσές του τη δυνατότητα να εμπλουτίσουν τις γκαρνταρόμπες τους με διάφορα κομμάτια. Η διαφορετικότητα στα χρώματα εμφανής, βλέπεις φορέματα με συνδυασμούς έντονων και γήινων χρωμάτων με τέτοιο τρόπο, που κάθε άλλο παρά αποκρουστικός είναι.

Αντιστάθηκε στη φήμη και τη δημοσιότητα. Ύστερα από μισό αιώνα παρουσίας του στο χώρο της μόδας, παραμένει πιστός στις πραγματικές βάσεις και απόψεις που έχει διατυπώσει παλαιότερα σχετικά με την αισθητική του.



Το 2000, η πόλη της Νέας Υόρκης αποφάσισε να τον τιμήσει όπως και άλλους Αμερικανούς σχεδιαστές με την μπρούτζινη ταμπέλα στην "Οδό της φήμης" στην 7η Λεωφόρο (βλέπε post για τον James Galanos).

Τον Ιανουάριο 2003, σε μια εφ' όλης της ύλης συνέντευξη εκμυστηρεύτηκε ότι του λείπει να βλέπει γυναικεία πόδια και επέκρινε τον τρόπο που οι σημερινές γυναίκες κρύβουν το πιο αισθησιακό μέρος του σώματος τους, με jeans και παντελόνια.



Ο Geoffrey Beene γεννήθηκε το 1927 με το όνομα Samuel Albert Bozeman Jr. στο Haynesville της Louisiana στις ΗΠΑ. Αργότερα άλλαξε το όνομά του. Το 1943 αποφοιτά από το Λύκειο και με υποτροφία εντάσσεται στο πρόγραμμα ιατρικών σπουδών του κολλεγίου Tulane (Tulane College).Το 1945 έπρεπε να εγγραφεί στο Πανεπιστήμιο της Νότιας Καλιφόρνια (University of Southern California), ωστόσο ο ίδιος προσλαμβάνεται στο εμπορικό κατάστημα I. Magnin του Λος Άντζελες, στο τμήμα προβολής προϊόντων. Το 1947 μετακομίζει στη Νέα Υόρκη και σπουδάζει στη σχολή Μόδας Traphagen (Traphagen School of Fashion) για ένα χρόνο και το 1948 πηγαίνει στο Παρίσι και παρακολουθεί την Ακαδημία Julian Academie Julian, και τη σχολή του Συνδικάτου Υψηλής Ραπτικής (Ecole de la Syndicate d'Haute Couture) ενώ παράλληλα εργάζεται στον Edward Molyneux. Στο Παρίσι εμπνέεται από τα ρούχα της Elsa Schiaparelli και καταλαβαίνει τη σημασία του χρώματος σε μια δημιουργία. Επιστρέφει το 1951 στη Νέα Υόρκη και εργάζεται στο Samuel Winston.
Το '59 εντάσσεται στις τάξεις του οίκου μόδας Teal Traina.

Το 1962 είναι μια χρονιά σταθμός του Geoffrey Beene. Αποκτά το δικό του οίκο μόδας στην 2η Λεωφόρο και παρουσιάζει την πρώτη του συλλογή ρούχων το επόμενο έτος. Ήταν από τους πρώτους σχεδιαστές που εισήγαγαν τις κοντές φούστες και τα μακρυά παλτό. Το '64 κερδίζει τα πρώτα 8 βραβεία Coty όπως και το Βραβείο του Συμβουλίου Βάμβακος. Το '65 κερδίζει το βραβείο Neiman Marcus.

Ακολουθούν δημιουργικά χρόνια με αποκορύφωμα το 1968 όπου συναρπάζει με τη συλλογή "Μαφία - Mafia" με το στυλ Αλ Καπόνε ενώ το 1969 παρουσιάζει την πρώτη του συλλογή για τον άντρα. Το 1971 εισάγει μια πιο οικονομική συλλογή ρούχων με μεγάλη απήχηση και επιτυχία. Το 1975 έρχεται το άρωμα για τον άντρα "Grey Flannel". Ο ίδιος κερδίζει τη διάκριση στο σχεδιασμό Marshall ενώ το 1976 παρουσιάζει τη συλλογή του στο Μιλάνο της Ιταλίας.

Το 1987 κυκλοφορεί το αντρικό άρωμα "Bowling Green". Το 1988 για τα 25 δημιουργικά χρόνια του οίκου κάνει ένα show με τον τίτλο "25 years of Discovery", για την προώθηση έργων και δράσεων για την ενημέρωση και την ευαισθητοποίηση του κοινού του Λος Άντζελες για τον ιό του AIDS. Την ίδια χρονιά γίνεται παρουσίαση της συλλογής του στο Μόναχο της Γερμανίας ενώ βραβεύεται με το ειδικό βραβείο Μόδας για την Τέχνη.
Το 1989 ανοίγει το κατάστημά του στην 5η Λεωφόρο της Νέας Υόρκης. Το 1992 λαμβάνει τον τίτλο του επίτιμου διδάκτορα Καλών Τεχνών από το Τμήμα Σχεδιασμού του Rhode Island. Το 1993 κερδίζει το βραβείο δημιουργικότητας στη μόδα, από το Μουσείο Καλών Τεχνών του Houston στο Texas.

Το 1994 γίνεται αναδρομική έκθεση στο Ινστιτούτο Τεχνολογίας της Μόδας στη Νέα Υόρκη. Το βιβλίο του "Unbound" λαμβάνει βραβείο από το Συμβούλιο Κουστουμιού του Μουσείου Τεχνών του Λος Άντζελες.

Ο Geoffrey Beene με την έως τώρα πορεία του στο χώρο της μόδας κατάφερε να είναι ένας ευρηματικός πλην ταπεινός σχεδιαστής, χωρίς να προκαλεί με τη συμπεριφορά του παρά μόνο με την δουλειά του.

8.2.07

Εστιατόριο Scott's



Και μιας και αναφερθήκαμε στον James Bond πληροφοριακά σας ενημερώνουμε ότι το scott's restaurant στο Λονδίνο πρόσφατα ανακαινίσθηκε.

Θα μου πείτε τι σχέση έχει με τον James Bond! Ο Ian Fleming (μπαμπάς του ήρωα) σύχναζε στο εστιατόριο αυτό και κάποτε ανέφερε σε φίλους του, ότι εκεί δοκίμασε για πρώτη φορά το dry martini "shaken not stirred", οπότε και το έκανε γνωστό μέσα από τα έργα του.

Το scott's προσφέρει γεύματα με ψάρι και ειδικότερα το oyster bar διαθέτει 6 ποικιλίες μυδιών. Είναι από τα παλαιότερα εστιατόρια (1851 έτος ιδρύσεως) μιας και ξεκίνησε τη λειτουργία του ως αποθήκη ψαριών που προμήθευε την αγορά του Λονδίνου. Από τότε μέχρι τώρα έχει περάσει από διάφορα στάδια και ιδιοκτήτες έως το 2005 όπου η εταιρεία Caprice Holdings του έδωσε λάμψη και δόξα ώστε να το κατατάσσουν στα καλύτερα seafood restaurant στον κόσμο.

Το scott's βρίσκεται στην 20 Mount Street, London, W1K 2HE (tel.no. 020 7495 7309, fax: 020 7629 5457)

7.2.07

Sea Phantom



Το όχημα της φωτο δεν έρχεται από το μέλλον, είναι ένα πρότυπο που σχεδιάστηκε από τον David Borman ιδρυτή και πρόεδρο της Maritime Flight Dynamics Inc



Πρόκειται για 5θέσιο όχημα που φέρει το όνομα Sea Phantom. Το αεροδυναμικό σχήμα του επιτρέπει να αναπτύσσει πολύ υψηλές ταχύτητες ενώ οι πρώτες δοκιμές στο νερό ξεκίνησαν τον Απρίλιο του 2006. Το όχημα παρουσιάστηκε στο περιοδικό Popular Science και πρόσφατα στο Intersection. Η χρήση του ακόμη δεν έχει καθοριστεί ενώ τεράστιο ενδιαφέρον παρουσίασε ο Αμερικανικός στρατός και η NASA.

Έκθεση TEFAF


Κάθε Μάρτιο πραγματοποιείται στο Μάαστριχτ, μια από τις ιστορικότερες πόλεις της Ολλανδίας, η έκθεση TEFAF.

Πρόκειται για μια έκθεση εμπορίας έργων τέχνης που έχει ιστορία 30 χρόνων και με συμμετοχές των καλύτερων antiquer του κόσμου.

Προσφέρει τη δυνατότητα στους επισκέπτες της να δουν και να αγοράσουν αυθεντικά έργα που χρονολογικά κινούνται από την αρχαιότητα έως τις μέρες μας. Όλα τα έργα της έκθεσης έχουν ελεγχθεί και πιστοποιηθεί για τη γνησιότητά τους και την κατάστασή τους.

Στα πλαίσια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν παράλληλες μουσικές εκδηλώσεις, εκθέσεις και ενημερωτικές ημερίδες.

Πηγή: Tefaf

Προβολή - Exandas


Το βραβευμένο ρεπορτάζ του Γιώργος Αυγερόπουλου (exandas) "Το Δέλτα, Οι βρώμικες δουλειές του πετρελαίου" που βραβεύτηκε στο Biarritz της Γαλλίας, θα προβληθεί στο "Τριανόν" στις 12 Φεβρουαρίου και ώρα 20.30. Η είσοδος είναι ελεύθερη.

Προτάσεις για νιόπαντρους



Οι Μαλδίβες αποτελούν έναν από τους πιο διάσημους προορισμούς, κυρίως για τους νιόπαντρους. Δύο πολύ καλές επιλογές που σας προτείνω είναι τα ξενοδοχεία W Retreat & Spa στο νησί Fesdu και το Huvafen Fushi



Οι δραστηριότητες που παρέχονται και στα δύο ξενοδοχειακά συγκροτήματα είναι για όλα τα γούστα, υποβρύχιες καταδύσεις, καταστήματα όπου μπορείτε να βρείτε παραδοσιακά αντικείμενα, accessoires και ρούχα, εναλλακτικά αθλήματα όπως kite surfing, water skiing, windsurfing, canoes, big game fishing, hand-line fishing και ιστιοπλοία με catamaran.



Επίσης παρέχονται υπηρεσίες aqua aerobics, άσκηση ενδυνάμωσης και ελευθέρων βαρών, circuit training, παιχνίδια στην πισίνα και την παραλία, ενώ οι πελάτες που δεν είναι των αθλητικών δραστηριοτήτων μπορούν να παίξουν μπιλιάρδο, πινγκ πονγκ ή να συμμετέχουν στα εβδομαδιαία τουρνουά darts(= βελάκια).

Επιχειρήσεις με οικολογική συνείδηση

Ο οργανισμός Surfrider (Surfrider Foundation) στις ΗΠΑ είναι από τους πρωτοπόρους στην προστασία του πλανήτη και των ωκεανών. Ωστόσο σαν επιχείρηση (Planet Earth), η μόνη δεξαμενή εσόδων της, είναι η ένδυση και αποφάσισε να κάνει ένα βήμα πιο πέρα και στη σωστή κατεύθυνση χρησιμοποιώντας βαμβάκι που δεν έχει ψεκαστεί με παρασιτοκτόνα. Τον Οκτώβριο 2006 παρουσίασε την συλλογή ρούχων "Πράσινη Ταμπέλα" και αφού συγκέντρωσε το μεγάλο ενδιαφέρον από το αγοραστικό κοινό λάνσαρε μια σειρά ρούχων για το χειμώνα 2007. Οι πρώτες ύλες όπως αναφέρθηκε είναι οργανικές ενώ η συλλογή ρούχων περιλαμβάνει jeans, τοπάκια, fleece, ζακέτες, μάλλινα πουλόβερ και άλλα accessories. Τα χρώματα είναι κυρίως γήινα και με τελειώματα από το παγκόσμιο φυτολόγιο.

Η εταιρεία Planet Earth σχεδιάζει την αργή αλλά σταθερή εξάπλωσή της, ώστε να βρει τον καταλληλότερο τρόπο προμήθειας και διανομής φιλικών προς το περιβάλλον πρώτων υλών και προϊόντων. Πρέπει να παραδεχτούμε ότι αποτελεί παράδειγμα που θα πρέπει η περισσότερες εταιρείες να ακολουθήσουν. Στην Ελλάδα θα περιμένουμε τα προϊόντα της με μεγάλη ανυπομονησία.

5.2.07

Sililona - the traditional love boat



Το sililona είναι ένα παραδοσιακό καράβι που κατασκευάστηκε το 2004. Από τις πρώτες μέρες που άρχισε τις κρουαζιέρες στα νερά της Ανατολικής Ινδονησίας, της Ανατολικής Μαλαισίας και της Ταυλάνδης, έχει εντυπωσιάσει τους πάντες με την εσωτερική του διαρρύθμιση, τα άνετα καταστρώματα και την θεσπέσια Ασιατική του κουζίνα. Η τιμή τη βραδιά ξεκινά από €1000. Βέβαια για να μην υπάρξει πρόβλημα στο πιος θα προλάβει να καθίσει στο κατάστρωμα και για να αποφευχθεί κάποιος (μαξιλαρο)πόλεμος μεταξύ των γυναικών μπορείτε να νοικιάσετε όλο το καράβι με μόλις €9000 τη βραδυά...



Το sililona παρέχει όλες τις σύγχρονες ανέσεις, επίπεδες μεγάλες οθόνες και DVD players, μεγάλα άνετα σαλόνια και 2 καταστρώματα όπου μπορούν να μετατραπούν από χώροι εστίασης σε ανάπαυσης και ηλιοθεραπείας.



Περισσότερες πληροφορίες για το sililona μπορείτε να δείτε το διαφημιστικό του φυλλάδιο.

Πηγή: Sililona

1.2.07

James Galanos - Ο διάσημος μόδιστρος της Ελληνικής διασποράς



Ο James Galanos γεννήθηκε στη Φιλαδέλφεια των ΗΠΑ το 1924 από Έλληνες μετανάστες (καταγωγή από την Νάουσα). Μετά την αποφοίτησή του από το Traphagen School of Fashion της Νέας Υόρκης (έκλεισε οριστικά στις αρχές του 1990), ο Galanos πουλούσε σχέδιά του σε διάφορους σχεδιαστές της Νέας Υόρκης. Για ένα διάστημα εργάστηκε στην Hattie Carnegie ενώ το 1944 μετακόμισε στην Καλιφόρνια όπου και εργάστηκε στα Columbia Studios ως βοηθός του σχεδιαστή κουστουμιών Jean Louis.

To 1947, o Galanos φεύγει για το Παρίσι όπου συνεργάζεται με τον οίκο PIGUET, ενώ ένα χρόνο μετά επιστρέφει στις ΗΠΑ για να εργαστεί στον Davidow, ως σχεδιαστής ετοίμων ενδυμάτων. Το 1951 πηγαίνει στην Καλιφόρνια και την επόμενη χρονιά κάνει την πρώτη του επίδειξη στο Λος Άντζελες. Ταυτόχρονα άνοιξε το showroom του στη Νέα Υόρκη. Μια πελάτισσά του θα πει ότι "θα έβαζε φωτιά στον κόσμο" με τις δημιουργίες του.

Γρήγορα απέκτησε φήμη στο Αμερικανικό κοινό για τις έξυπνες και ακριβείς δημιουργίες του. Έγινε γνωστός για το κόψιμο στα φορέματα, τα κουστούμια και τα παλτά του τα οποία φτιάχνονταν με τα καλύτερα Ευρωπαικά υφάσματα. Για αυτό που πραγματικά λατρεύτηκε ήταν τα cocktail φορέματα και τα απογευματινά ταγιερ που σχεδίαζε.

Ο James Galanos βραβεύτηκε με το Coty Fashion Award το 1954 και ξανά το 1956. Για το συνολικό του έργο, έγινε επίτημο μέλος (Coty Hall of Fame) το 1959. Βραβεύτηκε το 1985 από το Συμβούλιο των Αμερικανών Σχεδιαστών Μόδας για την μακροχρόνια πορεία του στη βιομηχανία της μόδας.

Στη δεκαετία του 50 ήταν από τους πρώτους σχεδιαστές και πρωτοπόρος στη χρήση μεγάλων φλοράλ σχεδίων σε απογευματινό ένδυμα ενώ το 60 και 70 τα σχέδιά του διακρίνονταν από τις λεπτές γραμμές, τα κλασσικά ντραπέ και τα φουσκωτά μανίκια.

Ο Galanos υπήρξε κριτικός στο Parsons School of Design της Νέας Υόρκης από το 1962 έως το 1968 και πάντα καθοδηγούσε με τις συμβουλές του, τους μαθητές.

Διακρίθηκε για τον επαγγελματισμό του την εφευρετικότητά του, ενώ οι πελάτες του επιδείκνυαν τυφλή εμπιστοσύνη στις επιλογές του. Από τις πιο πιστές πελάτισσές του υπήρξε η Nancy Reagan που φορούσε δημιουργίες του σε όλες τις μεγάλες στιγμές του προέδρου Reagan. Η ίδια δήλωνε ότι μπορείς να φορέσεις τα φορέματα του James και από τις δύο μεριές, τόσο καλά φτιαγμένα είναι. "you can wear one of Jimmy's dresses inside out, they are so beautifully made."

Το 1997 το Μουσείο Τεχνών (County Museum of Arts) του Λος Άντζελες έκανε ένα αφιέρωμα στον James Galanos με την προβολή μιας ταινίας για τη ζωή του διάσημου σχεδιαστή και δύο εκθέσεων με έργα του.

Εγκατέλειψε το χώρο της μόδας το 1998.

Το 2000/2002 η πόλη της Νέας Υόρκης θέλοντας να τιμήσεις τους Αμερικανούς σχεδιαστές μόδας τοποθέτησε μπρούντζινες αναμνηστικές πλακέτες κατά μήκος της 7ης Λεωφόρου, του δρόμου της μόδας της Νέας Υόρκης. Ο James Galanos ήταν ένας από τους τιμώμενους.